为什么波西米亚狂想曲那么伟大（波西米亚狂想曲为何伟大？）

有一首歌，从1975年推出至今，仍被广泛传唱，更被吉尼斯世界纪录认证为“英国有史以来相当伟大的歌曲”。

有一个乐队，影响了二十世纪后期几乎所有的重金属乐队，就连舞台表演方式也常被后人效仿，他们的非凡荣誉与国际影响力早已超越手中无数奖项所承载之重。

有一部电影，记录着这支传奇乐队以及这首歌曲的声与形，并一举成为影史相当卖座的音乐传记电影。

2018年，由布莱恩·辛格执导的音乐传记片《波西米亚狂想曲》上映，以摇滚经典的不败传奇“皇后乐队”为中心；描述他们的音乐以及乐团灵魂人物——主唱佛莱迪·摩克瑞（拉米·马雷克饰）短暂却刻骨铭心的一生，这是一段充满爱、痛苦、接纳和音乐的旅程。

影片荣获2019年第91届奥斯卡金像奖最佳男主角、最佳电影剪辑、最佳音响效果以及最佳音效剪辑四项大奖及最佳影片提名，第76届美国电影电视金球奖最佳剧情片和最佳男主角等各大奖项。

1971年，约翰·迪肯作为贝斯手加入了皇后乐队，乐队的阵容就此固定，核心成员由主唱佛莱迪·摩克瑞、吉他手布莱恩·梅、贝斯手约翰·迪肯、鼓手罗杰·泰勒组成。

皇后乐队堪称史上传奇的乐队之一，1973年推出首张录音室专辑《Queen》，1985年在Live Aid上的演出名垂青史，2001年入驻美国摇滚名人堂，2002年在好莱坞星光大道留名，2018年获格莱美终身成就奖……

这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的音乐形式，主唱性感而如同唱诗般的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。

《波西米亚狂想曲》之所以卖座，之所以经典，都离不开电影那些有如神来之笔的“神还原”场景、超高水准的音乐呈现以及赏心悦目的视觉艺术......

导演布莱恩·辛格采取了高度还原事实，细节略作调整的叙事手段，影片以皇后乐队的Live Aid演唱会为开篇，闪回至佛莱迪·摩克瑞加入SMILE乐队前夕，结尾再次回到Live Aid演唱会的现场，形成了一个完美的闭环，同时也令影片到达高潮。

看过影片的乐迷与影迷都对拉米·马雷克饰演的佛莱迪·摩克瑞赞不绝口，而他也成功凭借这一角色荣获第91届奥斯卡金像奖、金球奖以及英国电影学院奖三个国际电影节的“最佳男主角”奖。

不仅外表相似，与主人公同样有着身份困扰的拉米·马雷克对角色有着高度认同感，并以细腻的演技饰演出了完美的佛莱迪·摩克瑞，很好地带领人们进入角色。

还有饰演吉他手的格威利姆·李，也在正主布莱恩·哈罗德·梅亲自指导下，很好地还原了对这一角色的塑造。

另外一个“神还原”的场景，莫过于电影最后，完美复刻出的皇后乐队于1985年“拯救生命”演唱会上的表演。

皇后乐队成员布莱恩·梅曾说道：“我走近舞台的那一瞬间感觉非常的超现实，因为他完美地复制了舞台当年的每一个细节，包括我背后的放大器，踏板甚至服装与后台的香烟头、烟灰缸，和可乐罐，他们真的做的棒极了。”

这一细节处理，瞬间带领人们穿越到1985年万人欢腾的现场，无人会不对这一场复刻演出动容，不为之兴奋与欢呼，成功引起情怀共鸣。

《波西米亚狂想曲》充满浓郁的上世纪七八十年代的怀旧气息，从场景布置到角色塑造，无不让人瞬间置身那个年代。片中很多道具甚至就是当时乐队以及佛莱迪·摩克瑞使用过的物品。

影片同名曲《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody）无疑是能代表皇后乐队气质的曲目，由“牙叔”佛莱迪·摩克瑞创作。

全曲长达六分钟，音乐结构极为特殊与复杂，涵盖民谣、古典、歌剧、硬摇滚、阿卡贝拉等音乐形式，还重复出现着旁人无法理解的怪异歌词，充满着猛烈的意识流与噩梦色彩。

因此最开始，乐曲并不被看好，但却在英国流行音乐排行榜蝉联了九周冠军，并且还获得了第一届全英音乐奖最佳英国单曲、《吉尼斯世界纪录》认证的“英国有史以来相当伟大的歌曲”。

它是英国销量第三高的单曲（236万张）、20世纪面世的所有歌曲中网络流量极高的一首（16亿次）。摇滚史上《波西米亚狂想曲》更被称作“摇滚歌剧”。

皇后乐队缔造出了无数首冠军单曲，专辑在全球销量近三亿张。

传唱度极高的《We Will Rock You》、《We Are the Champions》经常响彻各大体育赛事甚至是政治场合之上。

影片在片尾字幕后播放了皇后乐队的《Don't Stop Me Now》，仿佛是在向观众诉说：尽管影片已经结束，但是皇后乐队的辉煌并未停止！只要歌曲仍被传唱，皇后乐队就永远存在于所有人身边。

影片结尾的另一首歌曲《The Show Must Go On》是佛莱迪·摩克瑞于去世前一个月即1991年10月份发行，成为他与这个世界的告别，用此曲结束电影可谓恰到好处，既代表了属于他们完美的结局，也展现了皇后乐队永远不会停止前进的信念。

收录多达22首皇后乐队经典曲目《波希米亚狂想曲》电影原声带，带给听众的不光是历年传奇曲目，更是前所未有未曝光的珍稀曲目，即：1985年，Queen在Live Aid演出的5首金曲，这长达21分钟撼动全球的表演，被尘封了33年之后，终于首度与世人见面！

专辑荣获第33届日本金唱片大奖“年度专辑”；2019年全美音乐奖“最受欢迎原声配乐”。

除此之外，为了让《波希米亚狂想曲》原声带呈现Queen最完整的始末，特地找来在Queen正式成立前，创始组合团体「Smile」的主唱Tim Staffell惊喜回归，重新录制了当年创作曲"Doing All Right"。

至今Queen仍凭藉着《波希米亚狂想曲》感动世人，用最华丽、最热血一首又一首的不朽神曲，继续把皇后精神传到世界每一个角落。

《Love of My Life》唱尽了对于爱人离开的无奈与伤痛，其现场版展现了佛莱迪·摩克瑞和皇后乐队在点燃观众热情方面的魅力；《We Will Rock You》体现了每个观众都是演唱会的一部分；

《We Are the Champions》的歌名和歌词听上去充满了自负和傲慢，但恰恰展现了皇后乐队舍我其谁的态度；《The Show Must Go On》是佛莱迪临近人生终点时刻内心的真实写照。