梵高为什么死后才能够出名红？

“艺术家死后才值钱”，这句话仿佛成为了艺术圈的魔咒。

大众所熟知的艺术家，在世的时候好像大多过的穷困潦倒。 比如，一生画了900多张画，生前却只卖出1幅画的梵高。人们都说梵高是“穷死“的。在当时人们接受不了梵高的画风——后印象派，梵高因此穷困潦倒。

38岁时，他因得精神疾病自杀而死。命运弄人，在他死后50年里，梵高的作品开始享誉全球，获得众口赞誉。在世界绘画作品排行榜前十名的作品中，他占有四幅：《加歇医生》、《没胡子的自画像》、《鸢尾花》和《向日葵》，数量位居第一。4件作品中《向日葵》卖价最低，4000万美元，但梵高因此画而享誉盛名。

为什么这个生前穷苦的画家在死后不到50年，他的画就能卖到天价？人们的审美观改变得那么迅速吗？

《向日葵》

领先一步是天才，领先两步是疯子

梵高所处时代的主流画派是学院派，如果印象派超前了一步，那么梵高所代表的后印象派就超前了两步。同样作为后印象派的代表人物塞尚曾经在拉菲特街的画廊展出了一百五十幅作品，当时报界感到愤慨，人群聚集起来表示反对，官方画家们甚至跑来抗议展出，然而却因此抬高了塞尚的声望。
一种新的艺术形式，传统派反对的声音越是强烈，越容易促进艺术家们的思考，在激烈的斗争中反而会培养出一批离经叛道的追随者，由于这些追随者是新生力量，因此不可能在当时压倒绝对优势的传统派，但是新生力量会发展，发展需要时间。
梵高死后，他的画风开始被人仿效，当时显得格格不入的梵高的确契合了几十年后的艺术风尚。

创作生命短暂，造就另一种出名方式

梵高创作生命并不长（大约1883年到1888年），生前没有足够时间给他造就知名度，梵高去世后，他的那些水平高的、有收藏价值的画就不会出现新的竞争。他生前的作品数量是有限的，而且时间一长，一些画可能会因为各种原因而消失。所以，剩下的作品的价格就会上涨。

《加歇医生的肖像》

总之，画家死后，他的作品作为一种商品，其供给就已确定，需求的增加必然会导致价格的上涨。因此，只要画家的作品被评论家、媒体炒热，那么升值就是必然的结果。梵高的作品极具收藏价值，每个人都想拥有，可他的作品只有那么多，于是就显得非常稀缺，就会出现竞价拍卖。后来，梵高的《加歇医生的肖像》竟以8250万美元的天价成交，创造了当时艺术品拍卖的最高纪录。

梵高成名的背后推手，弟媳乔安娜

梵高死后，提奥哀伤加上久病，不到半年也去世了。留下29岁的妻子乔安娜带着未满周岁的儿子小文森特，对着满房子零乱的存画和旧信不知所措。她嫁给提奥不过一年半，与梵高相处只有五天。

当时，梵高那些不值一个钱的画塞满屋子。很多人劝她“处理掉”，但她没有。为了排遣对丈夫的思念，她开始整理梵高兄弟的信件，将那些没有时间顺序的信件重新编序，寻求出版。她决心要实现提奥未遂的心愿：让全世界看到梵高的画。

乔安娜在日记中写到：

“提奥去世之后，这些信就占据了我生活的大部分。在家里度过第一个孤独夜晚（应该是指提奥死后的第一个夜晚），我就拿出这些信。我知道在里面，我可以重新找到他。我一读再读，直到看到文森特出现在我面前……我意识到这孤独艺术家的伟大和高贵。

有时候这让我很伤心。我记得去年，文森特死那天，有风，下着雨，天很暗。屋子里到处有光，人们围着桌子。我觉得多么凄凉，第一次，我感受到了文森特那段时间感受的东西，当所有人都离他而去，当他觉得‘好像世上再没有我的地方’。我希望你能体会文森特对我产生的影响，是他让我重拾内心平静。”

乔安娜一面设法安排梵高的画展，一面把那五百多封信结集成《梵高书信全集》。但要昭告世人有这么一位天才久被冷落，并非易事。开头的十年有6次画展，观众淡漠。

终于，第7次在巴黎展出时，引来马蒂斯等野兽派新秀的关注。从此西欧重要的美术馆大门，逐一为梵高而开，他的画开始以天价成交。

张爱玲说出名要趁早，随着互联网的发展，身后红的事件越来越少。想成名于当下就经营当下，想留名于永恒，需要的就不仅仅是才华了，还有等待数个世纪的耐心。