介绍少数民族艺术文化特色 ，侗族侗戏，有着什么样的艺术特色和文化内涵？

侗戏流行于贵州省黔东南苗族侗族自治州的黎平、从江、榕江，广西三江、龙胜、融水和湖南通道等侗语方言区。清道光八年至十八年（1828-1838）间，在侗族民间歌舞、说唱等侗族传统文化基础上，并吸收借鉴了汉族戏剧的一些艺术因素，侗戏逐步发展形成，至今已有一百多年的历史。侗族第一个编创侗戏的人，是贵州省黎平县茅贡乡腊洞村的民间歌师吴文彩（1798-1845）。他将汉族传书《薛刚反唐》和《二度梅》，改编成用侗语演唱、道白的侗戏剧本《李旦凤姣》和《梅良玉》，并组建腊洞侗戏班进行演出，始创了侗戏。后来贵州侗戏又传入广西三江、融水、龙胜和湖南通道的侗族聚居区，遂使侗戏成为跨越贵州、广西、湖南三省区的少数民族戏剧剧种。

侗戏演出多为业余性质，演出团体是以村寨为单位组成的民间业余或半业余班社。活动时间主要在每年的春节、二月二、三月三及本寨子的会期等，同时伴随有酬神还愿等民俗活动。侗戏班规模大小不一，一般为一二十人，有戏师父、歌师父、演员和伴奏人员等。歌师父负责教歌，戏师父除教歌外，还负责排戏，演出时则“掌簿”提台词，实际为戏班的组织者与领导者。侗戏班一般多在本寨演出，但也常以“月也”的形式接受邀请到外寨演出。侗族寨与寨之间有进行集体交往的习惯，称“月也”（侗语作客之意）。以侗戏作“月也”演出，即称作“月也戏”。

一般是先期约好演出日期，戏班每到一寨，主寨群众都会盛情款待，欢度三五日方散。戏班离别时，主人们还会以猪、羊或毛巾、锦旗等物馈赠，以表感谢之情。长期以来，侗戏的演出多与民族风尚、信仰相联系，因而形成了一套具有固定模式的演出习俗。如侗戏演出前，先要举行立坛祭祀祖师的仪式，以祈求先祖神灵和历代侗戏宗师保佑演出成功。其时需在后台小桌摆上酒、肉、饭、果等供品，由戏师父亲自主持，烧香化纸，虔诚念词。内容大都从人类起源、侗族祖先迁徙开始，转到侗戏师祖、本班戏师父、演出弟子等，念完后鸣放铁炮纸炮，戏师父端起酒杯敬天地，然后自饮一口即宣布开台演出。

侗戏还有唱对台戏的习俗。侗族居住比较集中，一般村寨都有上百户乃至数百户，寨中有若干族姓，各族分别以鼓楼为标志，因而一寨便常建有几座鼓楼。在侗族村寨，一般各族姓都会建有自己的戏班，并习惯将鼓楼作为侗戏演出的场所。每逢春节期间，各戏班都会在鼓楼或搭台同时竟演，俗称“唱对台戏”。至于谁胜谁负，从观众的多少、反应便可知晓。侗戏传统剧目约有50多个，主要取材于侗族和汉族的民间故事，其中以爱情题材居多。按剧目内容可分为两大类：一类是根据侗族传说、故事、叙事诗改编的剧目，如《珠郎娘美》、《金汉列美》、《丁郎龙女》等；另一类是根据汉族剧目、古代故事、话本、演义等改编的剧目，如《李旦凤娇》、《梁祝姻缘》、《梅良玉》等。

侗戏代表剧目《珠郎娘美》，系根据侗族同名叙事诗改编。写古州三宝乡侗族姑娘娘美与邻寨青年珠郎相恋，因抗拒“女还舅家”的封建婚俗，双双逃到从江县贯洞，落居财主银宜家做帮工。银宜欲占娘美为妾，便与乡老合谋，在一次“吃枪尖肉”的款会上害死珠郎。娘美得知，上山寻尸，找到半边铜钱，决心为珠郎报仇。她假意答应嫁给银宜，但要其亲手埋葬珠郎后，方可成亲。银宜信以为真，随娘美上山挖坑，当银宜将坑挖好，娘美毅然举刀复仇，将其砍死在自掘的坟坑里，然后携珠郎遗骸远去。

侗戏的演出形式有一定的规范，一般先由戏师父祭坛或由锣鼓闹台，然后开始演出。演出不分场次，每剧大体有“表白”（侗语称“摆古”）、“正戏”和“串锦”（又称“串故事”）三个部分。“表白”又称“数白”，由一人上场念诵一段开场白或唱一个歌，颇类汉族戏剧的副末开场。正戏采用侗歌加对白的形式，由大段的对唱和少量的独唱与齐唱组成。“串锦”即演剧结束后，进行总体概括评说、串讲故事，由全体演员上台合唱一段“消散歌”。目前，侗戏已被文化部列为首批国家级非物质文化遗产，国家级传承人有张启高、吴胜章。